圣罗兰传 Saint Laurent

穿梭在舞池中眼神交汇的运镜看得人性感又迷醉，反叙事的手法，只用他精细镜头下华美的视听语言拼贴出一个天才在浮华之后的孤独与敏感

一种崭新且令人震悚的时间形态。时装秀作为浓缩/再造时间的方式，于片尾的1976秋冬发布会达到巅峰。LSD为意识浮出躯壳提供条件，YSL穿梭在他自己的时间里，借由《普鲁斯特的卧室》完成了一出“斯万先生”的扮演游戏。不妨想想跟美国人谈判那场戏里翻译为何会占据明显超过她应有分量的重要位置——本片就是一场双向的同声传译。老年像可能性断裂的幻象，童年像一切痛苦和灵感的介入：YSL需要不断把外界的东西翻译成自己的语言（关于战争的采访谎言、关于爱的一切…）然后向外界把自己翻译成作品，甚至是某些时刻只具有颜色与形状的perception。YSL终归是不幸的。这种不幸就像Jacques只出现了寥寥数镜如一种时间的等比缩放一样。然后他便消失了，徒留YSL永被囚禁于原本为二人共筑的爱巢里耗尽创造力与生命。

优雅、美丽、脆弱、破碎，艺术天才的繁华落尽，如一场深邃的梦

演員都很棒,尤其Gaspard Ulliel演的真好,完全表現出YSL的精神和情感(看到他全裸從衣櫃走出來心臟都要停了,好美嚶嚶嚶)另外,很喜歡這部電影對賈克的詮釋,神秘而鮮明,雖然Louis Garrel不管是年紀還是外型都和本人有差距,但這個角色的確塑造的非常具說服力~(比今年另外那部聖羅蘭好太多太多了)

A. 恍然间觉得，这可能是最极致又最definitive的gay story：唯美的、空虚的、骄傲的、脆弱的、纵欲的、厌世的，全都化作一场濒死前流光溢彩的fever dream。比起平铺直叙的生平，死亡才是影片真正的题眼，而看似无序且不断加速的剪辑，正是以不同视角不同姿态穿梭于时空之间，去审视它的“横看成岭侧成峰”：先是身临其境地进入，用破碎的精神描摹醉生梦死中自焚的欲火；又如灵魂出窍般抽离，以衰老的躯体回望对（生理与文化双重意义上）消亡的恐惧；最终在大秀与真假之死的剪辑中完成对死亡的超越——生命是创造与毁灭共舞的游戏，而影像的倒错让他在美与艺术里“永生”。